光明网记者郝魁府

随着“互联网+”思维的深入，艺术电商逐渐进入人们的视野，以淘宝、苏宁、国美为代表的传统电商纷纷介入艺术品在线交易。然而，艺术电商这一新生事物并未如业界预测的那样红火。在

艺术品市场

经历了“过山车式”的大变化后，艺术品在线交易份额占市场总交易额不足一成。

电商市场还需要较长的培养期

根据雅昌艺术中心2016年监测报告，目前全球艺术品市场下行压力较大，艺术品市场还将继续调整。“完善的艺术电商市场还需要一个比较长的培养期，艺术电商必须有互联网思维，用单纯做生意的方式去经营容易出现不温不火的局面。在向观众普及艺术品知识方面我们进行了一些调整，将展品主要划分为美术馆、艺术区、博物馆三块，今后将逐步扩大线上线下的互动，把多个点连成线形成面。”互联网及雅昌平台总经理曲振中分析说。

“艺术家是一个相对独立的群体，因为艺术要求非常独立的思维能力。一些艺术家对于艺术电商不是特别敏感，当互联网发生变化的时候，他们对于艺术电商的认识相对慢了一点点。为了更好地通过艺术电商平台宣传艺术家的作品，雅昌将艺术家的作品进行了高清扫描，对作品的笔触、颜*进行归类和判断后进行存档。”曲振中说，韩美林、靳尚谊、詹建俊等艺术家已经将自己的作品和品牌与雅昌联系在了一起。在雅昌的中国艺术品数据库中

收藏

了60000余名艺术家珍贵的图文资料，并以数据的形式永久地存储起来。

坚守品质以解决电商痛点

作为从事艺术品经营的国家队和龙头企业，荣宝斋于2014年年底推出了电商平台。“我们的定位非常明确，目前核心是两部分，一个是基于天猫和京东的旗舰店，卖文房四宝、木版水印。另一个就是荣宝斋自己的平台——荣宝斋在线，主要经营书画原作。”荣宝斋在线CEO李春林说，书画原作业务之所以依靠荣宝斋自己的平台进行，在于对诚信和品质的坚守，这样就解决了艺术电商行业书画原作难以保真保质的痛点。

“荣宝斋在线平台会员目前已超过10万人，我们把传统艺术品与互联网进行了嫁接，今年我们的销售额预计达5000万元。”李春林说，取得这样的增长，是各方因素综合的结果，线上线下的互动、移动互联网及微信的传播都起到了非常重要的作用。除了线上线下的互动推广，李春林认为微信是艺术电商的一个重要的催化剂，通过朋友圈的横向传播，众多买家卖家自身的社交圈资源被激活，逐步形成一个个“艺术行业生态社群”，这在一定程度上推动了艺术消费市场的发展。

来源：《光明日报》（2017年07月23日05版）