最近沉寂已久的华语乐坛终于有了点热闹，杨坤对着直播里要求他唱《惊雷》的网友发怒，大骂“太难听了，神马东西”，原唱六道得知后回击：比你任何一首歌都火！双方隔空互怼精彩非凡，引发了大讨论。

此时绝大多数人还是支持杨坤的，没想到他后续直播却又爆出惊人言论，“刘德华严格来说不算一个歌手”，又对着另一首制作同样令人迷惑的神曲《少年》大加夸赞，惹得网友逆反，公益直播下都能看到辱骂他的发言。

网友也因此对杨坤的音乐审美产生了质疑，称骂《惊雷》是因为他是众所周知的烂，对《少年》的评价才能看出真实审美，杨坤意识再清醒审美还是差了点事。

其实杨坤这一场场直播以及舆论走向反转的背后，是华语乐坛无奈的现状：30年了火的还是那些歌，创作门槛越来越低，音乐市场越来越小，用心做的歌没人听，看不上的洗脑口水歌却大火。

这根本是个恶性循环，别说大众审美了，连歌手都会被带偏，都转头去迎合市场，批量制造垃圾歌，管什么音乐素养，哪还有自己的审美。

制作了《中国有嘻哈》、《新说唱》、《唱作人》等一系列音综的导演车澈，就以音乐行业幕后工作者的身份，对着一众歌手嘉宾，爆出了很多行业内幕。

为了制作节目，他一年时间收了国内几乎所有从小到大唱作人的demo（小样），整个团队不知道听了多少遍。

竟然还有歌手一口气发了40个demo给他们，之后补充的一句话就很微妙：一个朋友托的。

导演在讲这段故事的时候心酸又好笑，他一开始并不知道有40个，看团队听啊听啊听啊听，问及反馈才知道有那么多。

现在想起来还是很震惊，对着在场的其他嘉宾重复了两遍：发了40多个小样给我啊！还是有词有曲的。

在场的郑钧立马来了一句：这不是以量取胜的东西，隔壁的霍尊也发出了“我的天呐”的感慨。

唯一的女歌手陈粒立马抓住重点，问出关键，“那会很雷同吗？”换回导演似乎眼眶含泪的重重一个点头，果真不出所料。

曾经大骂榜单上的歌都是“shi”的郑钧听完笑成表情包，又出金句：能发四十首的肯定是雷同的。

这话更让导演连连回应，那欣慰的样子，总算找到可以一起吐槽的知音人了。

也多亏导演这番爆料，在场的歌手也开始吐露内心想法，譬如霍尊就不懂王以太的《LA in the snow》为什么大众欣赏不了。

连传唱度和大众认可度都不错的GAI都不得不说往往是以为大众是能听懂了（结果大众并不懂）。

聊到霍尊的父亲火凤，也就是《大花轿》的演唱者，霍尊更是爆料其实火凤最讨厌的就是《大花轿》，同一张专辑其他9首歌都很洋气，可偏偏就是《大花轿》火了。

之后场面就突然尴尬了起来，网络歌手出身的隔壁老樊突然插了一句，我猜得中（哪首歌会火），导演点头表示所以你了解市场，郑钧却来了一句：所以你不是音乐人。

虽然后面导演用玩笑话打了圆场，但这其实又是一次“杨坤对上六道《惊雷》”，只是面对面，话不好说得太难听。

看看这些幕后导演和目前的歌手的爆料和吐槽，也难怪杨坤有那么多话要直播，估计已经憋了很久了，国内音乐人怕是大半都在迷失自己，做不是自己想做的歌。

曲高和寡没钱赚，下里巴人被狂骂，国内音乐市场就是这样尴尬，和雷剧一边被骂一边有人看一样，但还是要说一句，歌手也不能全赖市场选择和大众审美不行，请对听众和自己有信心，相信作品如果足够好，是可以跨越审美壁垒的，不要跟风做《惊雷》们。

本文未经授权严禁转载，违者必究！