回到《莲》这张专辑。
而《飞》则可以作为《鹰》概念的延伸，但风格则更为符合现代听众的耳朵，编曲中出现的808鼓以及钢琴更像是《鹰》的现代版诠释，两者对比起来听非常有趣。这是他理想化的自己。
就张艺兴《莲》的前半张专辑来看，是用东方传统文化、意向、生物和西方节奏型的形式交织在一起的MIX的一个成果，在他之前的专辑中，MIX这一概念是在尝试，到这一张专辑我认为他是做的比较成熟了。而且上半张这部分的他是创作自我化的。
张艺兴将他的第四张专辑划分为了两个篇章——前世&今世。
上半张专辑我个人喜欢的歌是：《莲》《玉》《灵》
结语：
专辑的上半部分的风格有着非常强的统一性，都是写一个具体的事物或者生物，以小见大，进而表达自己。以中国东方乐器&日本小调强调神秘感在结合trap hip-hop大致构成了这张专辑的样貌。
张艺兴在《开饭啦！唱作人》中也坦诚地说了，自己少生活，所以在作词方面他是缺少了一些触感上的体会。而他这上半张专辑可以看得出作词是优于他之前的很多歌曲的。我还是看到了一些人，单来从作词方面否定张艺兴的创作，这让我对于评价音乐的低门槛开始怀疑。
《水》从专辑的层面来讲是前半张专辑中的特别的contemporary R&B。柔顺的旋律变化以及音的变化，使这首歌极度难唱。情绪上也完成了一次从明到暗的转变，或许可以大胆猜测一下这首作品在为后半张专辑的“今世”概念做铺垫，因此这首作品尽管同样融合了民族风，但听感上也更为现代。水的柔是他想要的一个形状。
【灵】
《鹰》在我看来则是张艺兴前半张专辑中最trap hip-hop的一首，借用“割肉喂鹰”的典故完成了作品的塑造。作品在编曲上更强调氛围的搭建，减少了配器的种类，以一种less is more 的方式让他在这首作品中表现得更像一名underground Rapper。低沉的嗓音，直白的记叙，这是人前看不太到的张艺兴。鹰也是在说它姿态像自己。
【鹰】
当然，这首歌也抛出了下半篇的一个头绪：【best new soul】最好的新灵魂。如果前世如此的古代寓言、神话隐喻，那我猜一个下半篇今生应该是urban、soul、R&B 之间的一个交替展示，可能会更潮流化现代化一些，不知道会不会有歌曲是同词曲、不同编曲和演唱再制作一次的？
【水】
【飞】
这首歌MV也展示了他变成众矢之的之后的一个幻化。
在听到张艺兴新专辑《莲》的先行曲《玉》之后，我的第一感觉是这张专辑不会差。发布单曲时我也分享了，张艺兴从提出MIX-Mandarin-POP这个概念开始，直到《玉》这首歌出现，他算是把这个概念完整地实现了。因为《玉》这首歌它不仅仅是概念上的MIX，它是东方经典京剧选段《霸王别姬》虞姬视角词曲内容、京剧乐器和西方hip-hop顶级制作人Murda Beatz编曲思路的一个缠绕‘交手’。这个歌行业内一听就知道是一首很不错的制作。
坦白讲，张艺兴《我是唱作人》的前四首，稍平乏了一点。可能是歌没有一个反复审视的过程，这是短时间创作多数创作者都比较难平衡的问题。对比比较明显的就是“唱作人”中的《爱莲说》和专辑中的《莲》，相同主题下的差异制作和细节打磨。专辑歌曲的制作从概念到词曲到编曲都覆盖着：匠心打磨。
而他这张专辑整体上半张上线的时候，我听了一遍就知道这是用心制作的内心独白。
我觉得如果真的是听音乐的群众，可以听一听他这张打磨后的“前世”专辑，不单单从音乐竞演类综艺或者真人秀部分来洞悉张艺兴现阶段的音乐制作。
当然，通过“唱作人”节目的种种细节，我大概能知晓张艺兴是一个怎样的创作者。其实他对音乐的理解是受西方流行乐影响的，‘重律动、弱表达’。在他的认知里他把音乐‘数学化’了，创作就相当于是数学化了和弦。霍尊在演唱的时候，他就去扒和弦。这样‘摸和弦’其实对于作曲来说是有好处的，弊端就是怕创作者太过于钻技术，疏忽了外化的语言或者行文上的表达。
【玉】
《灵》作为前半张专辑的收尾，整首歌的速度开始放慢。在旋律好听的前提之下，开始对前面五首歌（前世）进行一个概念上的整合，可以说这首歌在运行一个：“承上启下”的一个功效。灵是一种意念，这首同时注重氛围与空间感。营造。前奏用千字文的吟诵“天地玄黄，宇宙洪荒。 日月盈昃，辰宿列张。” 就知晓这首歌很宏大。这首歌揉进了莲的孤傲、鹰的姿态、水的形状、飞的感觉、玉的阴柔，但是编曲又恰好留在一个舒服的区域，没有把这首歌编制成为一个巨大的制作，这是我很喜欢这首歌的原因。
这首歌intro是一个典型京剧开场的弹奏，接着又引入葫芦丝渐入，前面把东方韵铺得很浓厚；中间张艺兴唱了一段《霸王别姬》虞姬的一个唱段，它又是一个女旦的唱法；而Murda Beatz制作他把这首歌调和的让西方听众有一个流行的接受度。这首歌可以听听看，它如实的反应了张艺兴现阶段的制作理念，是目前为止张艺兴作品中我个人最欣赏的。
【莲】
我唯一担心的就是这张专辑的美学艺术和整体文化底蕴的概念都不属于传统烟火气的内容，把它推向大众市场的时候，华语的听众会不会觉得听起来门槛稍微有点高。而这上半张专辑对张艺兴来说，他完成了他的M-POP的理念，自述了当下的心境，完整了他自己。
而专辑中最抓人眼球的两首作品，《莲》《玉》被张艺兴赋予了更深层的含义。所对应的孤傲与纯洁。因此前者《莲》在整体上有着更多的侵略性，是他初露锋芒的一个表现。这是张艺兴第一次在歌曲中直接面对“hater”唱出直言不讳的意思，他不再收着、含蓄的表达了。编曲的琵琶、大鼓，日本小调所特有的阴冷音阶、低沉的人声，决绝的歌词，共同打造出了前半张专辑的主基调。为专辑开了一个好头。“I’m lit.” 他唱的时候故意把lit和lay唱得相似，lit在隐喻自己。