艺术品消费与投资 推荐
2017-08-15 10:31:46

中国

艺术品市场

近年来处于持续调整期,一方面以拍卖市场为代表的二级市场的交易情况逐渐走向理*;另一方面大众对文化艺术活动的关注度持续提升,特别是文创领域,艺术品消费市场在逐渐形成规模。您认为,艺术消费与投资是怎样一种关系?

李大钧:艺术消费与投资放在

艺术品市场

的语境中来看,艺术消费是基本消费,其目的是为了满足人们的艺术审美需求,也是艺术品市场能够建立、运行、发展的基础。而艺术投资是市场投资行为。两者之间的关系是以消费来带动投资,以投资来实现消费的升级。但从本质上,应该区分两者的关系,因为艺术消费是正常的需求,而投资是一种逐利行为,存在一定的风险。

王新:消费、投资与出口是经济增长的三驾马车,在宏观经济分析中,只有消费与投资并驾齐驱,经济增长才能协调均衡。长期以来,艺术品与商品常被商界从业者有意识地做了一定的隔离。实际上,一旦进入市场流通,艺术品就是商品,如果做个类别界定的话,可以叫做艺术商品。作为商品,自然也就需要遵循市场经济规律。我认为不存在专属于艺术品的消费投资关系,只存在艺术品消费与投资的宏、微观经济分析。

我们必须将艺术品消费与投资纳入当前整个经济大势中。现阶段,艺术投资热度不减,艺术消费亟待破冰,这两驾马车已经彼此失衡,疾缓不一。在我看来,当前艺术消费与投资的关系可以说是“盈盈一水间,脉脉不得语”,应该将增强艺术品的商品流通属*作为发展的重心,将消费引入寻常百姓家,这样才能源头活水,汩汩而来。

有专家曾经指出,中国的艺术品市场如果要获得长远的发展,应重视对艺术消费市场的培育,您认为目前中国的艺术消费处于一种怎样的状态,表现出怎样的特点?

李大钧:中国的艺术消费刚刚启动前进,处于初步发展的阶段。艺术消费已经越来越成为一种潮流,引起了越来越多人的关注。中国的艺术消费表现出来的特点是虽处于初级阶段但向上发展势头明显,影响其发展的一个不可忽视的因素就是中国的艺术消费缺少艺术教育和审美系统的支持。从现状来看,中国的艺术消费以传统艺术形式和风格为主,现代*、当代*、先锋*以及现代艺术本体价值的取向还不能深入人心,消费的接受度不高。工艺美术、名人字画的消费占有主体地位,一些庸俗*的东西仍有消费的空间。

李涛:艺术消费与投资的关系是一种阴阳平衡的状态。艺术消费是阴,艺术投资是阳,它们既是相对独立,又是绝对整体,相互对立、相互统一、相互转化。2015年中国艺术品整体市场规模已经突破了8000亿元,其中高端市场占了60%。中国的艺术消费两极分化明显,一端是高端市场的持续升温,一端为中低端市场的持续低迷。这几年,中国艺术品市场的现状是在挤泡沫的过程,艺术消费会回归理*。未来,艺术消费会朝着大众化、个*化、时尚化的方向发展。

张士兴:中国的艺术品市场经过了几十年的发展,已经形成了一定的规模,大众艺术消费的需求也在不断提升,其主要表现在对家居环境的提升和生活方式的改善方面。其发展特点可以总结为:一是消费人群在不断增加,无论是个人

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还是企业

收藏

,其艺术消费需求都呈现出上升趋势,并且趋于主动。二是随着中国在世界范围的影响力逐步扩大,带动中国艺术品在世界艺术品市场中的地位得到更多提升,我们的视野中也出现了越来越多在海外高价成交的中国艺术品。三是艺术消费成为一种时尚,人们已经不再局限于物质消费的需求,转而关注精神层面的需求。四是艺术金融助推艺术消费与投资的发展,买艺术品也可以像其他消费活动一样享受信贷服务。

就目前中国艺术品市场的现状来看,中国的艺术消费与投资存在着哪些问题?这种现状要如何才能得到改善?

李大钧:我认为,目前中国的艺术消费人群的

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品位缺乏现代审美教育的引导。大多数人在艺术消费和投资方面都找不到明确的方向。存在着用耳朵听,而不是用眼睛看的状态,许多人的审美观念和审美能力存在问题,即便进入到艺术品市场中,也会买不准东西。

王新:目前,我国经济下行压力较大,全球经济复苏困难,艺术品市场持续低迷,艺术消费萎靡不振,这是一种总态势。然而就是在这种全面唱衰的情况下,我们也发现了当前艺术消费的诸多特点:一是高端艺术品市场仍然火爆,如2016年《石渠宝笈》著录的清宫旧藏任仁发《五王醉归图卷》,拍出了3.036亿元的价格。这种现象我称之为“大旱九年,海涯不损”,必须要保持精品意识和珍品导向。二是小微艺术品市场有声有*。如2016年7月20日在浙江宜兴举办的“影视衍生品的发展与资产证券化”大会,千人助力《寻龙诀》之“摸金符”衍生品的发行,获得极大成功。这种现象我称之为“大河无水小河淌”。三是艺术消费模式与手段进入试水期。如“互联网+”,艺术金融等,这种现象我称之为“水路不通通旱路”。

其实,大部分中国艺术品投资者购买艺术品往往只看重艺术品的投资回报,而不进行艺术研究与兴趣培养,保值增值是唯一目的。这对艺术品市场的延展*产生了不良影响。一直以来中国对于审美教育是缺乏的,反映在艺术品消费上就显得良莠不齐,大部分购买者没有自我,也找不到消费的衡量标准。在中低端艺术消费市场,最大的感受是他们的购买并不稳定。从消费主体来看,个人艺术品消费不能算最大的一个增长点,我认为更大的增长点可能是酒店、会所、商场等公共场所或机构,其对于艺术品消费的需求已经出现明显增加。

据您对艺术品市场的了解或者从您所在机构的发展经营情况来看,中国的艺术机构在引导艺术消费与投资方面都做了哪些工作?

李大钧:我们势象空间近期在北京和乌镇主办了两个展览,“光华之路——中国现代艺术展”和“江左风华——当代艺术邀请展”,就是一种在艺术消费与投资方面所作出的选择和引导工作。其中,“光华之路——中国现代艺术展”以“光华之路”为引线和切入点,以卫天霖、张光宇、吴大羽、张正宇、丘堤、庞薰琹、沙耆、祝大年、张仃、古元、吴冠中、苏天赐等十二位具有重要代表*和历史意义的艺术家为个案研究对象,通过展示具有代表*的作品和历史文献,探究中国传统艺术向现代艺术演进的源流,回望中国现代美术之路。参展的艺术家仅仅是中国现代美术之路的一部分代表,还有多位重要的艺术家没有展出,研究和思考刚刚开始。未来,势象空间将会连续举办系列展览。