从《我在故宫修文物》到大电影，从

“

朕知道了

”

故宫纸胶带、

“

正大光明

”

充电器、溥仪同款眼镜到

“

宫廷配方

”

的酵素香皂，

“

文创一年卖出

10

亿

”

的故宫博物院俨然已成为中国文创界的标杆，也掀起了中国文化界的文创热潮

……

甚至，这股热风也吹进了玉雕界：

有题材的出新，中外动漫形象中的胡巴、哆啦

a

梦、大白、大圣等被融入创作中；也有技法上的借鉴，油画、雕塑等西方美术技法被借用，用来进行他们对人生、世界的表达。

首

藏

这必然在玉雕界引起不小的争议，有人认为其超出了

“

玉必意，意必吉祥

”

的范围，与传统玉文化相悖。

而我却不这么认为，这种现象的出现，必然有它出现的契机与缘由，我们应该以包容、开放的心态看待他们。

面授宏图

准确地说，玉雕文创并不是最近两年才出现的。

随着市场经济的繁荣，物质基础丰厚之后，人们追求更高精神层次的愉悦享受，玉雕的繁荣便应运而生，也刺激更多的人投身这个行业。

面授宏图

不同文化背景、不同人生经历的玉雕人，和更多样化的市场审美需求的涌现，必然刺激玉雕向更广阔的创作思路延伸，从某种程度上看，这也是市场的选择。

玉雕之人，相玉，与玉对话，借助玉石进行思想、情感、文化上的表达，这种表达，就我而言，是结合中国儒释道文化与民俗文化，许之作品以

“

气、势、满、灵

”

的吉祥寓意。

守

护

但就不同背景不同文化的玉雕人而言，他与玉的对话，他想要借助玉石达到的，可以是对传统文化的认同，可以是个人情感的抒发，甚至是对天地、自然一花一叶的感怀。玉石所承载得情感愈多，外在表达必然愈加丰富，所以，文创出现在玉雕，也是必然。

其实，换一个角度想，从石器时代之玉圭、玉璜，商周之云纹兽面，到子冈牌的出现，如今我们仍传承的

玉器

形制与题材，在他刚出世之时，何尝不是一种创新？何尝不是当时人文历史的写照？如今玉雕行业的诸多变化，也正是我们这个开放、变革时代最为真实的写照。

玉圆融豁达，包罗万象，是个人的情感寄托，也是时代变迁的缩影。无论创新还是继承传统，她如实记录，酣畅表达，需要的是匠人以一颗虔诚的心，表现她无与伦比的美丽。

守

护

“

外师造化，中得心源

”

。只有创作者遵从自然，遵照内心，遵循玉石的雕刻语言，不辜负自然大地苦心营造的每一块原石，那便是

玉石雕刻

的最好表达。